Vogue Brasil
Mais uma edição da pós-graduação em Negócios e Marketing de Luxo Contemporâneo da Vogue e ESPM se encerra. Durante o curso, que visa preparar profissionais recém-formados, empreendedores e gestores para os desafios da gestão contemporânea de negócios e marketing de luxo, os alunos exploraram tópicos como a história e a evolução do conceito de luxo, os aspectos culturais dos novos consumidores, as oportunidades e os desafios dos mercados emergentes e inovação e criatividade aplicadas ao luxo. Com um mix de aulas teóricas e análises, o curso promove debates e reflexões entre os alunos, compreensão completa da gestão de luxo, além de proporcionar um networking exclusivo com profissionais do setor. Ao final, os participantes apresentam os seus trabalhos de conclusão de curso. Os alunos da segunda parte da turma 11 foram orientados pela professora Mariana Cerone. Já a banca avaliadora dos projetos foi formada por Thiago Gringon e Silvana Scheffel. Confira abaixo os trabalhos, na voz dos alunos! Althoria Projeto por Ana Carolina Lindenberg, Julia Bulhões, Lidiane Reis, Lucas Marum, Mariana Frediani, Nicole Dantas e Pietra Ramos Althoria Divulgação "A Althoria propõe uma nova leitura do luxo olfativo, transformando a essência em forma de expressão. Sendo a primeira casa de perfumaria em balm do Brasil, a marca convida a criar sua assinatura olfativa, combinando os perfumes em balm com fragrâncias em spray, através do sistema de layering. O luxo se revela na personalização, no tempo dedicado à descoberta, na curadoria cuidadosa de matérias-primas nacionais e na criação de uma experiência imersiva que coloca o consumidor no centro do processo. Mais do que fragrâncias, a Althoria constrói um universo onde textura, aroma e design se encontram para transformar o ato de perfumar em um ritual íntimo e contemporâneo. Ao valorizar autonomia, sensorialidade e brasilidade, a marca dialoga com os códigos mais refinados do luxo contemporâneo, onde exclusividade não está no excesso, mas na possibilidade de criar uma assinatura olfativa única, carregada de significado e memória." Selenée Projeto por Andressa Neves, Bruno Carbinatto, Louise Gordon, Márcia Fachini, Paloma Ballarini e Polianne de Lima Selenée Divulgação "Selenée propõe uma nova leitura do luxo a partir do tempo, do ritual e da espiritualidade. Inspirada na mitologia lunar e nos arquétipos do tarot, a exposição transforma o ato de vestir em uma experiência sensorial e simbólica, onde cada peça funciona como extensão da identidade, da energia e do momento de vida de quem a veste. Tecidos naturais, gestos artesanais e processos lentos estruturam um universo em que o luxo se revela na pausa, na intenção e na profundidade do fazer. Mais do que moda, Selenée constrói um espaço de contemplação e autoconhecimento, em que estética e espiritualidade se encontram para reafirmar os códigos mais sofisticados do luxo contemporâneo: exclusividade ritual, autoria e valor simbólico." Amaterasu Projeto por Camila Murta, Felipe Brandão, Gabriela Catafay, Gabrieli Haab, Lucas Raza e Lucas Volpato Amaterasu Divulgação "Amaterasu propõe um novo olhar sobre o jeans no contexto do luxo contemporâneo. Inspirada na tradição do denim selvedge japonês de Kojima e na expressividade do bordado artesanal brasileiro, a exposição transforma uma peça cotidiana em objeto cultural, autoral e carregado de simbolismo. Cada criação nasce do encontro entre tempo, técnica e escolha, traduzindo os princípios do slow luxury em superfícies têxteis únicas, onde personalização, herança e ritual assumem protagonismo. O luxo, aqui, não se afirma pelo excesso, mas pela precisão do gesto artesanal, pela origem da matéria-prima e pela narrativa que conecta Japão e Brasil de forma silenciosa e sofisticada. Mais do que apresentar roupas, Amaterasu convida à contemplação do jeans como arte vestível , uma experiência estética que dialoga com os códigos mais refinados do luxo global, ao tratar exclusividade, cultura e permanência como valores essenciais." Bombyx Projeto por Gabriela Flores Nunes, Giselle Carvalho L. Motta, João Gabriel Pennacchi, Luisa Chemin, Pedro Nogueira da Gama e Vera Hampl Bombyx Divulgação "Bombyx ars apresenta a seda como território de arte, tempo e contemplação. A marca resgata o fio ancestral do bicho-da-seda — símbolo de raridade, delicadeza e paciência — para transformá-lo em suporte de expressão artística e objeto de desejo contemporâneo. Inspirado no gesto manual e na lógica do fazer cuidadoso, o projeto traduz o luxo como ritual: da origem da matéria-prima ao acabamento preciso, cada peça carrega a ideia de permanência, autoria e silêncio criativo. Aqui, o luxo não se manifesta pela ostentação, mas pela técnica, pela ética da produção e pela transformação do têxtil em obra sensível. Bombyx ars convida o visitante a desacelerar o olhar e a perceber a seda como linguagem; um encontro entre natureza, cultura e arte que reafirma os códigos mais sofisticados do luxo contemporâneo: tempo, exclusividade e valor simbólico." Já os alunos da segunda parte da turma 11 foram orientados pela professora Mayra Carbone. Já a banca avaliadora dos projetos foi formada por Cristina Proença e Evandro Bastos. Os trabalhos estão disponíveis abaixo: Wat Ecossistema Relojeiro Projeto por Laís Miguel e Mariana Rosa Wat Ecossistema Relojeiro ESPM Revistas Newsletter "O projeto busca explorar o mercado da alta relojoaria no Brasil por meio de duas frentes: a formação relojoeira com certificação internacional e uma comunidade voltado a entusiastas, consumidores e apreciadores de relógios. A formação relojoeira tem como objetivo reduzir a escassez de profissionais na área de assistência técnica, enquanto a comunidade busca desenvolver experiências no território do luxo contemporâneo, tornando-se o primeiro ecossistema relojoeiro do Brasil. Promovendo um ambiente de cultura e aprendizado. O projeto é conduzido por Laís Miguel e Mariana Rosa, que acreditam que o ecossistema não é apenas um ponto de experiência, mas a construção de uma cultura e de um legado em torno do tempo." Ânima Projeto por Ana Letícia Bernardes, Carolina Robert, Maria Clara Duarte, Mariana Motta e Rafaela Vianna Ânima ESPM "A modernidade alterou profundamente nossa relação com a morte. O que antes era comunitário e simbólico tornou-se institucional, frio e burocrático. O tempo do luto foi substituído pela eficiência e o silencio, pelo preenchimento de formulários. É nesse intervalo silencioso que nasce Ânima, um cerimonial carioca dedicado à criação de rituais contemporâneos de despedida, onde o luto é compreendido como travessia. Idealizada por Ana Letícia Bernardes, Carolina Robert, Maria Clara Duarte, Mariana Motta e Rafaela Vianna, a marca se inspira em práticas ancestrais, na espiritualidade não dogmática e na noção de que a memória é uma forma de permanência no tempo. Ânima oferece cerimônias personalizadas, gestos simbólicos e experiências que acolhem o luto com tempo, presença e delicadeza. Voltada a um público adulto sensível ao design, à natureza e ao valor do significado, expressa-se por uma estética etérea e minimalista, na qual o luxo se revela no cuidado, no silêncio e no respeito ao sentir. Mais do que um serviço, Ânima apresenta um novo imaginário: o de perpetuar o amor através das lembranças e lidar com a perda de forma serena e natural." Nour Projeto por Ana Santa Cruz, Ingrid Bastos, Isabela Oliveira, Nathalia Castanhola, Sílvia Costa, Sofia Ignaszewski e Sofia Kouzak Nour Divulgação "A maternidade é um dos momentos de maior transformação na vida de uma mulher. Ainda assim, esse período é frequentemente marcado por sobrecarga, solidão e fragmentação do cuidado. A Nour é um concierge materno de luxo concebido para oferecer cuidado integral a gestantes e puérperas de alta renda, a partir de um modelo de atendimento domiciliar altamente personalizado, contínuo e sensível às particularidades do ciclo perinatal. A Nour foi idealizada e desenvolvida por Ana Santa Cruz, Ingrid Bastos, Isabela Oliveira, Nathalia Castanhola, Sílvia Costa, Sofia Ignaszewski e Sofia Kouzak, com o propósito de oferecer uma jornada completa de serviços pensados por mulheres e para mulheres." The Witherwill Society Projeto por Anna Giulia Martinez, Letícia Bertini Bueno, Luiza Ponte Fernandes Dias, Luiza Neumann Bay e Maria Eduarda Portinho Barbosa The Witherwill Society Divulgação "O projeto The Witherwill Society, idealizado por Anna Giulia Martinez, Letícia Bertini Bueno, Luiza Ponte Fernandes Dias, Luiza Neumann Bay e Maria Eduarda Portinho Barbosa, sob orientação da professora Mayra Carbone, fundamenta-se no conceito witherwill, entendido como o desejo de escapar das pressões do cotidiano e reconectar-se consigo mesma. Voltado a mulheres da Geração Z e Millennials, o projeto articula literatura, bem-estar, arte e experiências sensoriais em encontros intimistas realizados em espaços selecionados de São Paulo, guiando-se pelos princípios do quiet luxury, com curadoria rigorosa, grupos reduzidos e sofisticação silenciosa. Mais do que um clube do livro, a Witherwill Society configura-se como um refúgio cultural feminino que transforma a pausa e a profundidade intelectual em expressões contemporâneas de luxo e pertencimento."
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